李六乙執(zhí)導《北京人》時隔十年再登首都劇場

10月19日，李六乙執(zhí)導的北京人藝曹禺經典名作《北京人》再登首都劇場的舞臺。這部作品首演于2006年，上一輪演出也是十年前的2012年了，此次的重新排演，除了陣容上由一批新的演員擔綱，對人物的理解、作品的解讀也同樣呈現出全新的面貌。據悉，該劇將演出至11月5日。

北京人藝曹禺經典名作《北京人》。 李春光 攝

《北京人》是曹禺的經典名作，通過曾家三代人的困局和人物之間的復雜關系，描繪了一個舊中國封建大家庭逐步走向衰落，直至最后徹底崩潰的過程。曹禺先生在談到為什么要創(chuàng)作這部作品時說，“當時我有一種愿望，人應當像人一樣地活著，不能像當時許多人那樣活，必須在黑暗中找出一條路子來。”作品中既寫出了封建社會的腐朽黑暗，又寫出了人性的善與美。

“經典在于有很多解釋。”李六乙表示。而此次上演的版本，導演李六乙從采用全新陣容到進行全新解讀，都讓觀眾看到了再次創(chuàng)新。一批新老演員將曹禺先生筆下人物的精神內核展現出來，在真實的舞臺上，構建起了人物的心靈空間。曾文清在舞臺上的靜，是戲中人物的日常，也是演員塑造人物的一種內心表現。“舞臺上就是一個‘真’字，只要掏心窩的演戲，‘真’就對了。” 飾演曾文清的苗馳說道，曾文清這一角色臺詞并不多，但即使是不說臺詞的時候，整個人物狀態(tài)仍然“像吞鉛塊一樣，吞進去之后，雖然表面是松的，但內心的沉重和困惑是可以讓人看到的。”從16年前的曾霆到現在的曾文清，苗馳在《北京人》中的表現可以讓觀眾看到青年演員的舞臺成長。而觀眾熟悉的演員盧芳，此次出演愫方這一角色，與以往張力十足的角色不同，這次盧芳以內化的表演方式，將臺詞的韻律、時代的感覺表現出來，讓愫方的女性力量綻放于舞臺：“我在舞臺上的臺詞和思想是兩個空間的，臺詞是有時間的，而思想的流逝沒有時間。”盧芳說道，這部戲的意義就是讓人靜下來，臺上臺下一起享受安靜的戲劇。

苗馳飾演曾文清。 李春光 攝

劇中其他演員的表現也可圈可點。原雨飾演的大少奶奶思懿，讓這個以往看起來是“惡人”的女人變得更豐富立體，“她也是封建社會的犧牲品”；鄒健飾演的老太爺用“巖漿涌動”來形容自己在劇中復雜的情感關系，讓這個老太爺在落魄中又表現出可悲及可憐；雷佳飾演的江泰，滿腹牢騷，掙扎擰巴，“他和文清就像AB面”，理性的思想下是自己清醒的痛苦。

作為該劇的另一亮點，其獨具風格的舞臺呈現方式從首演之初就備受關注。傾斜的舞臺，被白紙覆蓋而成的素白色院落，在舞臺上營造出一種神秘詭譎的色彩。封閉的空間中，大面積的傾斜式舞臺，暗含著這個封建家庭搖搖欲墜的命運。全劇最后，當舞臺裝置進行大幅度傾斜，演員在舞臺上以幾乎要傾倒的姿態(tài)站立，再加上著名作曲家郭文景所作音樂的烘托，作品給予了觀眾內心的極致沖擊。（記者 劉臻）