《聽此青綠》今秋展卷，聽作曲家孟可聊幕后故事

喜歡《瑯琊榜》《父母愛情》《知否知否應是綠肥紅瘦》的觀眾，對孟可一定不會陌生。這幾部電視劇的熱度席卷全國，也把劇中配樂送進千家萬戶，引來一波又一波“自來水”自發(fā)安利，而那些打動了無數(shù)觀眾的配樂，正是出自孟可之手。

作為中國東方演藝集團的音樂總監(jiān)，如今，孟可又一頭扎入音樂會《聽此青綠》的創(chuàng)作中。

繼打造出火爆全國的《只此青綠——舞繪千里江山圖》后，中國東方演藝集團再度發(fā)力，推出《聽此青綠——樂詠千里江山》，由孟可、呂亮擔綱作曲重任。值得一提的是，呂亮也是《只此青綠》的作曲，由孟可力薦進入主創(chuàng)團隊。

《聽此青綠》目前正在緊鑼密鼓地創(chuàng)排，即將于今秋展卷，10月7日-8日登臺北京天橋藝術(shù)中心。

北宋王希孟所繪《千里江山圖》長近12米，被視為宋代青綠山水畫的巔峰之作?！堵牬饲嗑G》從中選取了12段圖景，試圖用音樂來勾勒、描繪、活化《千里江山圖》的風情意蘊。

原創(chuàng)音樂的同時，作曲家還在不同圖景中揉入了《船工號子》《太陽出來喜洋洋》《鄱陽湖漁歌》《小河淌水》《瀏陽河》等耳熟能詳?shù)拿窀栊?，借鑒融合了《高山流水》《游園驚夢》《漁舟唱晚》《夕陽簫鼓》《梅花三弄》等古曲的表現(xiàn)手段和意境內(nèi)涵。

12段圖景，風景各異，音樂的色彩和情緒也不一樣，如何連綴成篇，做到形散而神不散？

為此，孟可特意寫了一段主導動機“聽此青綠”，用這條時隱時現(xiàn)、貫穿始終的暗線，將它們一一串聯(lián)，成為有機的集合體。

“就像糖葫蘆，里面的那根棍子，在發(fā)揮關(guān)鍵性的‘指揮’作用。”孟可比喻。

“旋律說來就來，不順的話，一個月都憋出不來，順的話，只要五分鐘。”在鋼琴上摸索一番，“聽此青綠”很快就從孟可的手下流淌出來。

“聽此青綠”發(fā)揮了孟可擅寫旋律的優(yōu)長，讓人過耳難忘。他還特地加入一絲憂郁，傷感的氣息撲面，“好音樂永遠會帶著傷感。”

為了檢驗創(chuàng)作成果，孟可將這段音樂發(fā)給了不少朋友聽，很多人并非圈內(nèi)的音樂人。“一聽就記住了！”大家紛紛反饋。能讓人記住，往往是音樂成功的第一步。

“音樂要想接地氣，你得讓老百姓去驗證。”孟可創(chuàng)作有個習慣，寫出音樂后的第一時間，不是發(fā)給專家聽，而是先讓家里的保姆阿姨聽，“她說好聽，那就行。老百姓聽著順順溜溜，專家肯定沒問題。”

2010年，陳凱歌導演實景演出《希夷之大理》，孟可是音樂主創(chuàng)，并創(chuàng)作了主題歌《無緣今世》，“旋律一出來，他先讓助手聽。這位助手是我的河南老鄉(xiāng)，不是音樂人。他說：咦，可順，可帶勁！我說，那就行了！”

孟可很早就確立了寫作志向、奮斗目標，用音樂為人民服務(wù)，“光專家聽，老百姓聽不懂，這輩子就白弄了。”他對自己提出要求：音樂要好聽、通俗、接地氣，還要有藝術(shù)上的高度，能引領(lǐng)和提高觀眾的審美。

圖景一《峰巒疊嶂》

圖景二《煙波浩渺》

圖景三《曲徑通幽》

《千里江山圖》以廬山和鄱陽湖為創(chuàng)作取景地，和很多作曲家習慣先采風再寫作不同，孟可并沒有去實地采風，而是任憑想象發(fā)揮創(chuàng)造力。

“距離產(chǎn)生美，有時候采風過度，反而寫不出來。”他還記得2003年受邀為實景演出《印象·劉三姐》寫主題歌，他沒去過陽朔，看了當?shù)貛追剿嬀烷_始印象式地創(chuàng)作，最后寫出來的《藤纏樹》廣受認可、無懈可擊。

幾個月后，又有團隊邀他去廣西深度采風了一個月，天天看，天天聽，回來以后什么也沒寫出來，“把我急壞了！因為離得太近了，挨著我的臉，我什么也看不清了。最后幸虧那事兒黃了，救了我一命。”

《聽此青綠》為中國東方民樂團、中國輕音樂團量身定制，琵琶演奏家趙聰、箜篌演奏家魯璐以及致力于古樂器復原的彭麗穎，受邀參演。

音樂會中西合璧，由中國民族樂器挑大梁，甚至還能看到編鐘、箜篌、筑、塤等古老的民族樂器的身影，與此同時，點綴了長號、小號、薩克斯等西洋樂器，加大了銅管色彩的比重。

“這邊是編鐘，那邊是長號，就像秦始皇坐進了維也納的音樂廳，融合的難度確實很大，但肯定有共性，即使冒險我們也要創(chuàng)新。”

談及西洋樂器和中國民族樂器的融合，孟可認為，不能刻意，不能僵硬，因為彼此的文化和審美差別太大，去之千里。

常年為影視劇配樂的他，從日本的大河劇、韓國的歷史劇中得到了不少啟發(fā)，漢斯·季默為電影《黑雨》寫出來的旋律，也讓他念念不忘，“非常日本，又很美國，特別國際化，我將沿著這條道路探索下去。”