張曉晨：沖破自己設下的圍欄丨人物

張曉晨演繹的人物，總帶有強烈的理想主義與悲劇美學。

電視劇《九州·海上牧云記》中智慧狡黠的牧云德，電影《無名狂》中張狂不羈、內(nèi)斂傷感的大俠郭長生，熱播劇《風起隴西》中謹慎果敢，懷天下之抱負，卻終為棄子的五仙道大祭酒黃預……他們沉迷自我，對抗命運，即便陷入絕境，也不屈服任何一種被預設好的人生。

這種強烈的內(nèi)心力量，似乎也是張曉晨的人生底色。選秀出道卻專注表演，沒有選擇顏值這條捷徑，而是執(zhí)拗于探尋自我，直至成為類型化演員。在張曉晨的眼神中，你永遠能感受到傲慢與果敢——喜歡就是喜歡，不喜歡也絕不左右逢源，沒有任何中間路徑。正如他最喜歡的動漫角色，《火影忍者》中的“鼬”：力量感包裹著一層柔軟，善良卻時常背離人群，擁有太多神秘與暗色調(diào)的想象。

但即將步入四十歲，張曉晨希望自己能變得更包容、更寬闊。在他看來，所謂“自我”，其實也是不斷給自己上框架，可以怎么樣，不可以怎么樣，“生活還是要更包容、更廣闊一些，給自己少設一些門檻、圍欄。這是我要去戰(zhàn)勝和改變的。”

《風起隴西》

進組后第一場戲就是黃預“下線”

在馬伯庸的原著中，黃預只是三國亂世中最微不足道的一個小人物，左右逢源、火中取栗，是曹魏企圖撬動蜀漢的一枚棋子。劇中的黃預則有所不同。他是絕佳的野心家：狠戾、城府、謹慎、果斷；想借助亂世分到一杯羹，覬覦將天下收入五仙道之手。角色越 “復雜”，越能吸引張曉晨本能的好奇。

意外的是，張曉晨進組后第一場戲就是黃預“下線”的重頭戲。那時，整部戲開機不足半月，大家對黃預都難免“生疏”，張曉晨也來不及進入角色，只能基于劇本為全部認知——這應該是一個反派功用的人物，詭詐多疑地試探陳恭（陳坤飾），殘酷暴戾地逼死翟悅（孫怡飾），并推動主人公走向悲劇結局。

但這場戲拍了兩天，從文戲到武戲。張曉晨經(jīng)歷了黃預滿懷期待地等待“燭龍”信號，卻被蜀軍前后夾擊，終得知自己一直為陳恭所騙，天下之抱負毀于一旦。他憤怒、暴戾，卻依然有一絲希望地與陳恭決一死戰(zhàn)。“諸位道友，今陷此絕境，有死無生……”這是張曉晨的第一句臺詞，也是他最喜歡的一句。

“我一下感覺找到了黃預的核心。他不是一個單一的惡人，而是坦坦蕩蕩的事業(yè)型‘英雄’，有著生而為人的悲劇色彩。”

在十五年的表演經(jīng)歷中，張曉晨尊重劇本和導演的要求，但也不局限于此。他要主動深化、充分體會人物內(nèi)心，并提出豐富于劇本視角的想法。可佐證的是，原劇本中關于黃預對翟悅是否有感情，并沒有詳盡描述。一言一行間，只顯狠戾與冷酷。但張曉晨通過對角色的揣摩，選擇放大了黃預在天下與愛情之間痛苦掙扎的化學反應。尤其是審訊翟悅的那場戲。亂世之中，冷暖自知，內(nèi)心孤獨之人看到美好的事物難免會覬覦。但翟悅卻是蜀諜，這對黃預而言無疑是當頭棒喝。“到底該怎么對待她？翟悅如果認錯，黃預也不會殺她，但她就是不認。黃預骨子里也有傲氣。他只能懷著愛意，在掙扎中去報復她。”于是張曉晨設計，黃預打翟悅一下，手又忍不住輕輕撫摸她；再打的時候，又無法下手。每一個動作和眼神，都在把黃預往兩個截然不同的方向撕扯。

在如此體現(xiàn)人物矛盾與復雜性的戲中，張曉晨似乎更感如魚得水。“如果我就是單一去演（情緒很平淡的戲），反而覺得拍得很不舒服。”

導演路陽

——他讓我們愛上自己的角色

路陽導演對《風起隴西》里的每一個人物，大到諸葛亮，小到蜀國的小兵，都會流露出對那個年代的英雄或生活在亂世之中小人物的敬重。包括黃預這些看似反面的角色，其實大家只是立場不同。所以導演會給演員很大的空間，讓你去愛上這個角色。

拍戲的時候，路陽導演的監(jiān)視器其實離得很遠。他非常認真，一會兒在監(jiān)視器那邊，一會兒跑過來講戲。然后再跑過去到監(jiān)視器那里。拍完一條，哪個地方要調(diào)整一下，他又跑過來。跑來跑去，體力非常旺盛（笑），但我知道這是非常累的。

陳坤

——他讓我找到演黃預的感覺

我非常感謝坤哥。進組拍第一場戲的時候，也才剛開機半個多月，但陳恭的人物已經(jīng)在他身上了。那場對決的戲，他幫我找到了黃預的感覺，包括看著他的眼神，都能感覺到陳恭真的對“我”仇恨好深?。ㄐΓＱ凵裰惫垂吹?，完完全全（用表演）把你給“頂”上了。就覺得，原來我們是這樣一種關系。后來我在演的時候，也逐漸對陳恭產(chǎn)生了一種真實的仇恨（笑）。

角色足夠復雜時，內(nèi)心就像長出了翅膀

張曉晨喜歡爬山，每次都會要求自己在固定的時間內(nèi)爬到山頂。這在他看來是一場折磨自我的挑戰(zhàn)——越是身心疲憊，越有動力狠下心堅持。他享受那種與身體、精神的極致對抗。

在表演中，他也不斷追求著類似的感覺。他不喜歡將角色單一區(qū)分為好或懷，而是沉浸于人的矛盾、復雜之中。

2017年，張曉晨在電視劇《九州·海上牧云記》中飾演了牧云德，同樣是一個內(nèi)心稍顯扭曲的反派角色。因為從小與親人分別，造就了他外表儒雅智慧，內(nèi)心卻冷峻、充滿野心，為了達到目的不擇手段利用他人的性格。為了更好地抓住人物內(nèi)心，張曉晨曾以第一人稱為牧云德寫了一篇三千余字的人物小傳，并分享到社交平臺。從九州世界觀的框架、發(fā)展，到牧云德原生家庭的破碎，“因為小時候得不到父親的愛，長大后就總是拿自己的身份、智慧壓制別人。但他其實不是喜歡這些，最根本還是缺乏溫暖。”

往往在拍攝情緒很重的戲，或需要尋找人物狀態(tài)的時候，張曉晨會躲在片場的某個地方，與外界隔離開，生怕自己難以進入人物內(nèi)心。在拍攝《九州·海上牧云記》的過程中，張曉晨開始掌握演繹復雜人物的獨特節(jié)奏感——并非導演和現(xiàn)場調(diào)度產(chǎn)生，而是他越演越自信，人物的情緒與表達會自然而然地長在身上。

“我演戲這么長時間，如果是一些平淡的內(nèi)容，關注力就會少，就很難達到讓自己內(nèi)心暢快的感覺。如果是我很感興趣的情感探討，有時會把自己內(nèi)在代入進去，心里像長出了翅膀一樣。就像面前看起來是懸崖，但是你就是很有信心，一定能飛過去。”

從注重外在修飾，到接受隨性的自我

張曉晨的人生，同樣時刻處于理想主義的反抗與追求中。

他出生于張家口一個普通家庭，家里很多人從事會計這樣穩(wěn)定的職業(yè)。小時候他一心想干一番大事，但從未具體想過自己喜歡什么，“好像就覺得也應該去做會計。”直到2006年參加選秀節(jié)目出道。張曉晨自詡曾是天生愛美的天秤座，尤其二十多歲的時候，總是執(zhí)迷于對外在的極盡修飾。在外人面前，他會表現(xiàn)出溫婉、討喜的樣子，連說話聲音和方式都經(jīng)過“包裝”。但實際上，生活中的他性格內(nèi)向，行事收斂，不愿張揚。

這也是為何，出道一年后張曉晨沒有繼續(xù)搭著顏值的列車，而是選擇專注成為一名與自我較勁的演員。表演可以將他生活中無法實現(xiàn)的、理想化的東西，通過角色的演繹盡情釋放。在經(jīng)歷不同人生的喜怒哀樂之間，張曉晨也不斷摸索著自我究竟是什么模樣。

2014年，而立之年的張曉晨主演了電影《怒放之青春再見》，飾演一名擁有搖滾歌手夢想的年輕人。相較過去玉面書生、都市青年的熒屏形象，這是他第一次嘗試如此狂放的角色。黝黑的皮膚，粗獷的黑背心、黑皮衣，一頭濃密的波浪卷扎成一束辮子。對于人生前三十年從沒做過什么出格事的張曉晨，怒放的搖滾精神無疑對他產(chǎn)生極強的沖擊，令他沉浸其中。“我終于可以拍一部向20歲道別的戲。我可以盡情揮灑內(nèi)心對這個世界，對年輕人，對方方面面的認知。”

也是從這部戲開始，張曉晨認清內(nèi)心深處那份略帶狂野的不羈，也開啟了對自己外在的新認定，不再“沉迷”于某一種模樣。“這是你活成自己模樣的必經(jīng)之路。但是當（對自我的）表達更有力量的時候，我會開始放寬自己。”隨著年齡和閱歷增長，張曉晨也進一步接納了生活中隨性的自我——逐漸蓄起絡腮胡子，留長頭發(fā)，每一張自拍連毛孔質(zhì)感都清晰可見。《風起隴西》的導演路陽就曾在直播時透露，劇里大部分人的胡子都是“假的”，只有張曉晨的胡子是“自己的”。“隨著成長，我開始真正挖掘自我、認知自我：我為什么要去迎合？為什么要對自己那么多修飾？不能真真正正的像‘我’一樣這么呆著嗎？這種改變并不是說外在怎么變了，而是我自己做了豐富的內(nèi)心準備。”

對世界的敏感，促成每日的思緒萬千

張曉晨自認是生活的觀察者，而非參與者。生活中的他，總會有很多出神的時刻。

他是一個攝影愛好者，任何景色、人文瞬間，都希望記錄下來——只要在他的視角里是有趣的。即便很多畫面都只是一瞬間的臆想。日與夜、天與地的廣袤，逆光奔跑的小孩，夜深的胡同，匆匆開過的模糊的電動車……但他并不在意外界能否讀懂這些。電線桿就是他最常入鏡的“模特”。“電線桿是人類社會最有靈魂的存在”，他曾在社交媒體上如是說。

他總會關注到一些奇怪的事情，并為之產(chǎn)生一些思考。他曾發(fā)文紀念一只恐龍氣球的“消逝”。這只氣球陪伴他度過了十余天的拍攝。“也許我該讓你早日飛出窗外，奈何我留戀這陌生之處里越來熟悉的你。我確實是應該讓你飛走的，然后幻化成自由的彩虹，也能成全我對未來美好之預期。”他會轉發(fā)男子帶小狗四處野炊的美食視頻，并配文“這種視頻看起來很上癮……題外話是，好好生活，大于一切。”

在張曉晨的社交媒體上，隨處可見這些抒發(fā)情感的內(nèi)心記錄。

他會反復看一些經(jīng)典電影，近些年最常看的是《愛樂之城》。當看到瑞恩·高斯林飾演的塞巴斯蒂安坐在鋼琴前，張曉晨便沉浸于愛而不得的遺憾美學之中。“當面對事業(yè)和愛情，你該怎樣去成就別人？又該如何管住自己？該如何面對心里的愛？”每一次他都會提出很多問題，給出的答案也不盡相同。

此次采訪中，他也與我們分享了關于原生家庭的看法，聊到“什么是愛”的命題：“愛就是一種從指縫里流走的東西。很短暫，甚至有時最后終結的方向是‘空’。但也就是這些你抓不到的東西，成為了希望的源泉，你也是因為它而存在。”

沒什么觸發(fā)點，就是突然想起，突然觸動，突然反思。張曉晨說，在片場他不說話的時候，腦子可能就已經(jīng)“飛”走了。

以前更在乎自我，如今不再少年鋒利

2019年，處于事業(yè)上升期的張曉晨宣布婚訊，并于年底成為了一名父親。在他看來，自己即將步入四十歲，每個年齡都有應該要做的事情。疫情初期，他一度肩負起奶爸重任，在家給孩子換尿布、喂奶；每天晚上都要起床三次以上。兒子的到來，開啟了張曉晨人生的全新課題，也軟化了張曉晨的少年鋒芒。

“以前會特別在乎自我，就像我也一直在聊如何塑造自我、尋找自我。但現(xiàn)在的階段，我要把那些框架該去掉的去掉，真的像一個天地之間的男人一樣去揮發(fā)我的責任感。再也不能干什么都是為了自己。哪怕你想去追求一些東西，你也得顧全大局。”張曉晨說，“我雖然也沒有那么鋒利過，但我以后應該也不會比現(xiàn)在再鋒利了。”

《風起隴西》后，很多觀眾希望張曉晨能出演更多都市劇，甚至以成熟大叔的形象演一些言情戲。但張曉晨卻并不想把自己拘泥于某種形式。“會考慮的，一切都是緣分。”他如此回答，“如果片面來看，我可能覺得自己是一個比較類型化的演員，包括性格塑造的方式。但我在未來還是要把這些‘圍欄’慢慢去掉，走到一個更大眾的地方?？赡軙袙暝倪^程，但總體方向應該是這樣子的。”

新京報記者 張赫